從自然生態(tài)到藝術生態(tài)：中國當代藝術的七個切片

定　價：￥78.00

作　者：	邱敏
出版社：	上海社會科學院出版社
叢編項：
標　簽：	暫缺

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ISBN：	9787552039887	出版時間：	2022-12-01	包裝：	平裝-膠訂
開本：	32開	頁數(shù)：		字數(shù)：

內容簡介

　　這本書討論的是1980年代以來中國當代藝術中的自然觀和生態(tài)意識的七個主題。以1980年代作為斷代，乃是因為 1980 年代是中國藝術的重要轉型期，中國藝術實踐經(jīng)歷著一次現(xiàn)代主義思想的滌蕩，以“85新潮美術”作為開啟現(xiàn)代主義藝術運動的標志，突破了之前沿襲蘇聯(lián)社會主義現(xiàn)實主義模式的美術窠臼，從西方現(xiàn)代藝術中尋找新鮮血液。美術學院的建設也開始進入正軌，紛紛加強系科的專業(yè)設置，吸納各種藝術思想資源并予以相應的學術開放姿態(tài)，一批新的畫室開始成立，在學院體制中去探討新時期藝術的轉型。七個主題是一個一個微觀窺視鏡下的“切片”，它們都如同蝴蝶效應，看似跟自然生態(tài)的失衡沒有直接對應關系，但消費異化和技術異化是人類中心主義價值觀的結果，是導致生態(tài)危機的重要原因。書中前四個“切片”以個案的方式集中分析消費、戀物、性別意識和本能欲望幾個主題：物質過剩的炫耀性消費帶來的消費異化；物資匱乏時期帶來的戀物般囤積，由此折射出的中國市場經(jīng)濟發(fā)展的微觀敘事；父權制主流文化權力話語下的女性與自然所引發(fā)的生態(tài)女性主義的討論；被文化規(guī)訓的自然本能在藝術圖像中的表現(xiàn)。而這后一個“切片”——關于藝術圖像中對人的自然本能的持久不衰的表現(xiàn)，過去還鮮有人去深入探討，或一筆帶過，或避而不談，作者在這一章中做了較為深入的分析。

作者簡介

　　邱敏，清華大學藝術學博士，研究方向，當代視覺藝術理論與批評。任教于華東師范大學美術學院。中國批評家年會會員，曾出版書籍《人與建筑的解構》《20世紀以來中國繪畫中的自然主題》，參與編著《大學美術》。

圖書目錄

目錄

一、緒論1

從山水畫到風景畫1
“天人合一”的自然觀與生態(tài)意識的碰撞9
生態(tài)危機的根本是文化危機12
消費異化與技術異化是生態(tài)危機的重要原因16
當代藝術中的生態(tài)意識21

二、藝術品的奢侈品化：消費異化與藝術生產(chǎn)26
藝術生產(chǎn)與物質生產(chǎn)的趨同性27
打造明星藝術家31
藝術品的奢侈品化38
美術教育與當代藝術生產(chǎn)的矛盾42
中產(chǎn)階層審美趣味與藝術品消費的價值取向46
藝術品的稀缺性與符號象征系統(tǒng)的斗爭53
先鋒畫廊的選址與藝術價值構建57
藝術品的定價62
具有美學、經(jīng)濟和社會心理三重邏輯的收藏67
藏家與藝術家75
一級市場和二級市場82

三、物盡其用：囤積和戀物的私人敘事89
物的囤積與個人的鏡像91
物資匱乏時代的物資囤積與
物質過剩的物資囤積99
有形垃圾與無形垃圾108
分類、收納和斷舍離112

四、女性和自然：生態(tài)女性主義的自然書寫118
生態(tài)女性主義的內涵和外延119
土地之殤124
自然復魅132
讓大地充滿自我言說135
女紅的觀念轉喻140
物的精神性延續(xù)144

五、性和自然：地球上沒有人之后的風景150
春宮畫的圖像形制151
從春宮畫到情色藝術156
愛欲的解放160
殘跡遍地的地球荒景173

六、從自然到景觀：虛擬美術館和非物質性圖像的興盛182
虛擬藝術博物館與非物質性圖像藝術184
擬像與藝術家之死195
數(shù)字化邏輯進入藝術創(chuàng)作201
沉浸式藝術的劇場性與關系美學211
具有“網(wǎng)紅”特性的沉浸式展覽215

七、虛擬場景與自然場景的博弈：第三自然與數(shù)字化倫理220
造像、影像與擬像221
擬像中主體性的喪失225
陳舊藝術語言的新媒體化236
游戲性、槽點與交流狂歡240
透明的意志身體250
網(wǎng)絡對美術教育的沖擊257
電子產(chǎn)品廢棄物的負面價值262

八、掙脫技術理性的桎梏：詩性的回歸267
詩、語言與噪聲268
“以詩入畫”的古典闡釋273
“以詩入畫”的現(xiàn)代性闡釋278
詩歌的糾正性力量284