申克分析導(dǎo)論

　　本書是一本關(guān)于申克分析的理論譯著，原版書出版于20世紀(jì)70年代。申克理論在美國已發(fā)展的十分成體系，其對音樂作品的分析和研究總是離不開申克思維，并從該思維演化出許多新的分析體系，正如福特先生在09年來華的講座中講到，他的音級集合理論基礎(chǔ)即來源于申克分析體系。任何一個從事作曲技術(shù)理論研究的研究者必定都有此感慨，在進(jìn)行文獻(xiàn)工作時，尤其是閱讀美國學(xué)者文章時，論文中幾乎都用這一理論來分析和研究調(diào)性作品，運用分析圖表十分清晰的展示出樂曲的統(tǒng)一性和連貫性，不少留美的學(xué)者都表示過國內(nèi)不能系統(tǒng)開設(shè)申克分析方法的遺憾。本書分為3個部分，23個章節(jié)，每一章節(jié)有帶有大量地作品分析實例，且附帶練習(xí)，在學(xué)習(xí)的過程中即可加深對申克分析法的理解與運用。這是一本音樂分析理論著作，同時也是一本很有價值的教材書。本書的出版為國內(nèi)的音樂作品分析領(lǐng)域提供了新的參考方法，通過這一方法進(jìn)一步加深了我們對音樂作品的認(rèn)知。

　　劉楠，作曲技術(shù)理論博士，山東理工大學(xué)音樂學(xué)院副教授。主要從事作曲技術(shù)理論研究與音樂作品研究。近年來先后發(fā)表了《論席曼諾夫斯基（OP.50）中波德哈拉調(diào)式的運用》、《勛伯格早期（Op.6）中的調(diào)性擴(kuò)張技法》等論文10余篇，主持教育部人文社會規(guī)劃課題《20世紀(jì)新民族樂派作曲家作品中的民族性表達(dá)方式研究》等5項課題。