《世界藝術博物館大師名作Ⅰ》—— 本書從13世紀開始,直至20世紀,以時間的順序,以圖片形式為主,進行編排。收納了1000張極具代表性的大師名作。本書簡要介紹了油畫、水彩、素描等多種藝術形式,按年代順序,分章節(jié)介紹了本時期具有代表性的藝術流派、知名藝術家及其代表畫作,并穿插有重點介紹多位藝術家創(chuàng)作及生活背后的故事。 書中展示了世界公共博物館中不同時期、不同風格、不同藝術家的偉大作品。這確實證明,在快速變化的世界里,繪畫藝術繼續(xù)擁有著經久不衰的感染力。畫壇還會再涌現大師佳作么?這問題很難回答。本書收錄的作品,證明畫家本身也是繪畫成功的重要組成部分。顯然,當畫家“站在巨人的肩膀上”,對昔日的藝術作出回應的時候——或崇敬、或反叛,他就成功了。這世界也許正等待著出現下一位偉大的畫家,他應該像拉斐爾、倫勃朗、畢加索那樣既熟知過去的藝術,也擁有智慧、信仰和絕妙的技法,能夠創(chuàng)造出嶄新的、卓越的繪畫作品。如果未來的畫家創(chuàng)作的作品僅僅是諷刺式的調侃,或轉瞬即逝的形式主義,或鄙視、無視全部的藝術史,那么繪畫藝術就沒有希望了。本書所精選的畫作也通過歷史來展望藝術未來的發(fā)展。 《世界藝術博物館大師名作Ⅱ》—— 本書從13世紀到20世紀,精選了近800年間的1000幅大師代表作,按照時間的順序為讀者敘述繪畫的發(fā)展與演變。本書的每一章節(jié)都詳細介紹了那個時期的代表流派與突出的繪畫作品,幫助讀者剖析繪畫的歷史,更深入地了解繪畫藝術。 《大師名作Ⅱ》中多以素描草圖為主,讓你了解藝術家的靈感來源與創(chuàng)作軌跡。讀者在書中會欣賞到繪畫藝術從中世紀到當代的演變。書中將每個世紀所出現的藝術流派、代表性藝術家和代表作品都歸納總結,簡單直觀地呈現給讀者,讓讀者對整個歷史脈絡與未來發(fā)展方向都有一個深刻的了解。 本書中大量摘取了藝術評論家代表作里的內容,比如約翰·拉斯金的《繪畫要素》、琴尼諾·琴尼尼的《論繪畫》、喬爾喬·瓦薩里的《藝苑名人傳》和保羅·克利的《創(chuàng)造性信條》等,讀者可以從更多角度體會繪畫藝術的魅力。