莫扎特和他的歌劇

　　《莫扎特和他的歌劇》，為紀念作曲家誕辰250周年而作，它通過透視莫扎特的幾部最偉大的作品——歌劇，來重述作曲家的一生。凱恩斯對莫扎特的創(chuàng)新進程進行了新的洞悉，使《莫扎特和他的歌劇》超越了傳統(tǒng)的傳記，它幫助我們理解在那個時代莫扎特音樂的革命性，以及其至今的非同凡響性。凱恩斯追溯了莫扎特早年作為一個音樂神童的生活，展示了這位天才的成長歷程，再現(xiàn)了他非比尋常的童年以及日漸成熟、原創(chuàng)性日漸增強的創(chuàng)作。他沒有細究許多圍繞著莫扎特的神話，沒有把他寫成傳說中的樣子，因為他本來就不是一個矛盾的統(tǒng)一體，本來就不同時具備令人崇敬的藝術(shù)家和小丑的特質(zhì)；相反，與其像過去那樣把他描述成“神”，倒不如說他是一個“人”。在歌劇的引領(lǐng)下，《莫扎特和他的歌劇》追隨著莫扎特音樂風格的穩(wěn)步發(fā)腱，從他剛成年時寫的《伊多梅紐斯》入筆——這部應邀為1781年的慕尼黑狂歡節(jié)而作的歌劇．在凱恩斯看來是莫扎特所有歌劇中最浪漫、最具前瞻性的作品；經(jīng)過三部與羅倫佐·達·蓬特合作、全面展示其高超技巧的喜劇歌劇，《費加羅的婚禮》、《唐·喬萬尼》、《女人心》；最后到《魔筒》，這一莫扎特職業(yè)生涯中最大、最富綜合意義的成功。莫扎特的歌劇與其器樂作品之問的相互影響，在《莫扎特和他的歌劇》中得到了細致入微的分析。正如凱恩斯所言，對奠扎特歌劇的熟悉程度能改變我們對其整個藝術(shù)的認識：“我們看到，他的創(chuàng)作方式完完全全是戲劇家式的。在他手里，鋼琴協(xié)奏曲成為一種戲劇形式；偉大的弦樂四重奏和五重奏，不只是完美的模本，更足人性的檔案。”《莫扎特和他的歌劇》對莫扎特歌劇天才極富智慧、明了易懂的賞析，豐富了我們對音樂的經(jīng)驗以及對莫扎特生平的了解。

　　大衛(wèi)·凱恩斯《星期日泰晤士報》和《旁觀者》的首席樂評。他曾是加州大學的杰出訪問教授、圣莫尼卡的蓋蒂藝術(shù)中心的訪問學者，以及牛津大學莫頓學院的訪問教師。他所撰寫的兩卷本柏遼茲傳記是柏遼茲研究中的權(quán)威性著作，并且獲得了惠布瑞特傳記獎、非虛構(gòu)類年度圖書獎塞繆爾·約翰遜獎，以及皇家愛樂協(xié)會獎。他是切爾西歌劇院的共同創(chuàng)始人，同時也是索林頓演奏家樂團的創(chuàng)建者和指揮。