中國現代美術理論批評文叢（李松卷）

　　批評家在藝術史上的作用是毋庸置疑的。在中國美術的現代進程中，活躍在當今藝壇的批評家，關注著當代中國美術的發(fā)展，發(fā)表批評意見，同時力求借鑒美術史的經驗和藝術的普遍原理，從學術層面提出問題，引起美術界同行的關注與討論，對美術創(chuàng)作的走向產生了積極的影響。本文叢集結的10位批評家都是在美術史和理論領域某個方面有研究的專家，他們的學術出身、理論體系，研究方向、關注的側重點、采用的方法論均不相同，但是他們共同關注著中國美術的發(fā)展。本文叢集中展示批評家們對中國現當代美術的不同的關照與思考，是對中國現當代美術史從不同角度的梳理與總結，讀者可以從中看到中國現當代美術發(fā)展的清晰脈絡以及發(fā)展過程中的爭論，探索與開拓。李松先生是我國當代頗有建樹的美術史家和美術理論家之一，其研究涉及夏商周美術、中國雕塑史、現代中國畫研究等多個領域。他治學踏實嚴謹，注重從不同學術領域的開拓者那里學習專業(yè)知識、治學方法和治學精神，運用到自己的研究中來，豐富了其美術史研究視角和方法。在做美術史研究的同時，他身兼重要刊物的主編，在古與今的各種不同領域里穿梭往還，面對紛繁蕪雜的藝術現象與藝術問題做出思考，判斷與分析。他做個案研究，注重將藝術家所處的時代，文化圈、文化背景與藝術家個人的縱向活動相結合，把握畫家創(chuàng)作道路發(fā)展的脈絡，找出其在美術發(fā)展上的定位，對重點畫家的個案研究更注重對其所涉及的畫家集群的研究，把握其間的多種內在聯系，為當代美術史研究提出新的課題。對大型百科辭書、美術全集類、美術史類的編寫，更使其建立了宏觀的史學視野，增強了其對于美術史研究中的“小”問題的洞察力。《中國現代美術理論批評文叢（李松卷）》精選李松先生數十年來撰寫學術論文三十余篇，內容包括中國畫的世紀發(fā)展、地域流派的畫家集群，新世紀的繪畫變革、個案研究、民間優(yōu)秀藝術成果、美術館的建設及出版對藝術的促進等方面，體現了其理論與美術史學研究的治學思想與美術史觀。其著述文章對我國美術史學科的建設及發(fā)展具有重要意義。

　　李松，原名李松濤，1932年1月生于天津楊柳青。1957年就讀于中央美術學院美術史系和中國畫系，畢業(yè)后留校任教。為中國美術家協會理論委員會委員。原任《美術》《中國美術》兩刊物副主編、主編，編審。炎黃藝術館副館長。曾擔任《中國美術史》夏商周卷主編、《中國大百科全書》雕塑分支主編、第2版美術學科副主編、《中國現代美術全集》中國畫人物卷主編、《齊白石全集》第7、9兩卷主編等?，F為《中華大典·藝術典》副主編。著有《20世紀畫家研究叢書·李可染》、《李家山水》、《土木金石——傳統人文環(huán)境中的中國雕塑》、《世界美術全集》中國美術·先秦至兩漢卷、《中國青銅器》等。