沈周廬山高圖王紱山亭文會圖（名畫經(jīng)典）

　　繪畫藝術(shù)是人類文明的重要內(nèi)容，是人類認(rèn)識自然與社會，表達(dá)觀念與情感的一種特殊方式。世界各民族的繪畫，由于其歷史背景各異，美學(xué)觀念的不同，及使用繪畫材料的多樣而呈現(xiàn)出各自的風(fēng)貌。繪畫創(chuàng)作與其它藝術(shù)一樣都需要相互借鑒和彼此學(xué)習(xí)，藝術(shù)大師們的經(jīng)典之作具有永恒的魅力，更是觀摩學(xué)習(xí)的重要途徑。為了給我國的美術(shù)工作者提供一套價(jià)廉物美的學(xué)習(xí)范本，我們系統(tǒng)地選擇了古今中外藝術(shù)大師的力作，分冊出版，奉獻(xiàn)給廣大的讀者。百集《名畫經(jīng)典》珍藏本是研究繪畫技法發(fā)展史的必備資料，讀者可以由此分析大師的技法，從中領(lǐng)略繪畫藝術(shù)的真諦，而步入大師的行列。沈周，（1427-1509）明代杰出畫家。字啟南，號石田，又號白石翁、玉田生、有居竹居主人等。長洲（今江蘇蘇州）人。性情敦厚、博學(xué)多才，長于文學(xué)，亦工詩畫，善畫山水、花卉、鳥獸、蟲魚，皆極神妙。常草草點(diǎn)綴，即得意趣。亦常題詩詞于畫上，當(dāng)時(shí)人稱他為“二絕先生”。畫宗黃大疾、吳鎮(zhèn)，自成一家筆法。亦工墨筆花鳥，和他的學(xué)生文征明并稱為“吳派”兩大家。又與文征明、唐寅、仇英稱“明四家”。他每畫一畫，落筆點(diǎn)苔，絕不茍且。他能從多方面摹習(xí)古人，又加自己的創(chuàng)造，更參以二米的筆趣，善用粗筆，圓潤挺勁，厚重凝煉。出入于宋元名家，創(chuàng)作態(tài)度極為慎重。代表作品有：《蜀葵圖》、《策杖圖》、《蕉石讀書圖》、《弈棋圖》、《桃花小鵝圖》、《高枕聽蟬圖》、《三檜圖》、《山水讀書圖》、《慈鳥圖》、《虞山古檜圖》等。著有《石田集》、《客座新聞》等。王紱，（1362～1416），明代畫家，字孟端，一作芾，又作黻，后以字為名，號友石生，江蘇無錫人。洪武十一年到京供職，后謫戍山西大同。建文元年被釋放南歸，隱居無錫九龍山，故又號九龍山人。永樂元年因善書法而被薦入文淵閣，官至中書舍人。其書法，少習(xí)王羲之，后出入晉宋之間。山水、墨竹及人物畫，吸取宋元諸家畫法，形成自己風(fēng)格。山水畫有繁簡兩種畫法，繁筆線條較長，轉(zhuǎn)折靈活，多用中鋒，主要宗王蒙、吳鎮(zhèn)筆法。簡筆則干筆、偏鋒、皴擦并用，來自黃公望、倪瓚。墨竹畫多受文同影響，靈活穩(wěn)健，含有書法特長。

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