斯特拉文斯基序列音樂(lè)研究

　　十二音作曲技法自20世紀(jì)20年代問(wèn)世，直至第二次世界大戰(zhàn)前后，越來(lái)越廣泛地在世界各地作曲家中流行開(kāi)來(lái)。以全新的方法來(lái)結(jié)構(gòu)音樂(lè)，這在當(dāng)時(shí)是擺脫傳統(tǒng)束縛的驚人的一步，對(duì)20世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)的發(fā)展起著不可忽視的作用。20世紀(jì)50年代后，這一音樂(lè)創(chuàng)作技術(shù)走向了用全序列技法來(lái)控制音樂(lè)，以其枯燥、艱澀的純技術(shù)化手法，又集中暴露了序列手法缺憾的一面。然而我們發(fā)現(xiàn)，幾乎和全序列出現(xiàn)的同時(shí)，還出現(xiàn)了另外一片天地，那就是70多歲高齡的斯特拉文斯基十分審慎地、深思熟慮地、一步一步地將十二音體系的序列作曲技法吸收到他的晚期音樂(lè)創(chuàng)作中，并創(chuàng)新了技法的表現(xiàn)，成就斐然。本書通過(guò)對(duì)斯特拉文斯基晚期20余部序列作品的分析，從序列的組成，序列的橫向序進(jìn)與縱向結(jié)構(gòu)，序列的線形旋律特點(diǎn)、織體特點(diǎn)、節(jié)奏節(jié)拍特點(diǎn)、配器特點(diǎn)以及對(duì)序列作品整體曲式結(jié)構(gòu)等方面的研究，探索這位有著相當(dāng)成就和影響的偉大作曲家，是如何將十二音序列技法融于自己的創(chuàng)作中，有何創(chuàng)新與發(fā)展，其藝術(shù)價(jià)值何在。相信在今天光怪陸離的現(xiàn)代音樂(lè)中，斯特拉文斯基的音樂(lè)思想和美學(xué)原則，以及他對(duì)藝術(shù)的追求和創(chuàng)造，將能給后人以啟迪和教益?！?/div>